一陣悠揚的琴聲響起，聽的眾人心曠神怡，宛若置身在其中。

  《高山流水》是古箏傳統曲目中最具知名度及最為代表性的曲目，為我國十大古曲之一。在我國浙江、山東、河南、武林等地各箏派雖均流傳有《高山流水》但大不相同。其中浙江的《高山流水》是演奏難度比較高的。

  浙派的《高山流水》近人研彈，表演最多。此曲最早見於我國現存最早的琴曲集《神奇秘譜》，該書在題解中寫道：“《高山流水》本隻一段，至唐分為二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。”樂曲取中國古代著名的音樂故事“伯牙摔琴謝知音”為題材，表現一種“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。全曲以清彈為主，由高山和流水兩個部分組成：前半部運用了相隔兩個八度的帶按滑的“大撮”，渾厚而優美的音色，描繪了高山之雄偉蒼勁；樂曲的後半部分則在按滑的同時大量而連續的使用了上下行刮奏手法，細膩地刻劃了流水的不同形態，由細流涓涓低回婉轉直至匯流成河的壯麗景象。《高山流水》是一首繪景寫意的作品，旋律悠揚流暢，風格淡雅清新，音韻古樸典雅，意境深遠綿長。要演奏好這首作品主要不是在技巧方麵，而是需要時間的積累，要不斷地挖掘其中之意境內涵，努力表現樂曲的內在得高深意境。

  第一段“高山”中，技巧上麵主要是對雙八度指法的掌握，而且古箏是件彈撥樂器，如果沒有搖指是無法表現長音的。在這段音樂中，要求把音“拉”得很長，要把弦在無形中提起來，不但要在手指方法上加以控製，還要用氣息來貫穿，因此在演奏中需要把心情控製得沉穩，這樣才能表現出空靈悠遠的感覺。

  中間段落的指法技巧上很簡單，要注意的就是速度的把握，不要太慢，要讓音樂很流動，在演奏上隨時調整速度。如果感到開始的速度起慢了，一定要在後麵的演奏中提上來。另一方麵，在樂曲的音樂處理上要有很多的情緒變化，時而柔和;時而流暢;時而跳躍;時而活潑，總之是在變化中流動的音樂段落，例如其中有幾小節，把它處理得右手中指加重音，向下壓彈，左手不斷的上下滑音，聽上去的感覺就象是把石子丟在水中，在水中形成的一層層的水波，這樣的音樂形象是很生動的。樂曲最後的流水一段是這首樂曲最難演奏的一段。首先是就在刮奏中要把旋律音彈清楚，在技巧和指法運用上要注意二指的用力，在刮奏時要輕，在旋律音時要用力把音勾出來，左手的上滑音配合也是很重要的。還要注意右手在刮奏時不要斷，將水流不斷，生生不息的意境通過技術的運用表現出來。另外就是在音樂處理方麵，要把水的形態用手指和氣息表現出來。在譜麵上強弱標記的提醒下，同時也要有自己的處理和控製。水在大自然中的變化萬千，有小溪流水的潺潺，有大江東去磅礴，有瀑布傾斜的奔騰。這就需要在這段上的一段中注意情緒變化的把握。

  這首樂曲對於演奏者來說是一首難度較高的樂曲。需要長時間的精心磨練和思考，才能將其演奏得生動美妙。

  上輩子，田思思在第一次殺了父親全家後，耳邊總是會響起他們在火中尖叫的聲音，變的焦慮不安。為了讓自己心緒平靜，才把這首《高山流水》練得如火純青。