第94章 潑冷水

  《宇航員的妻子》 和 《第九道門》 都是功過相抵，德普的表現不溫不火，票房基本已經被普遍接受--約翰尼-德普不是為利益而生的。但是，德普對於這種“認可”也無法接受，於是在 《第九道門》 拍攝結束後，立即接受老友蒂姆-波頓的召喚趕赴 《斷頭穀》 --影片根據華盛頓-歐文的經典恐怖小說《斷頭穀傳奇》改編而成。《剪刀手愛德華》 和 《艾德-伍德》 的哥特式美好一直令人意猶未盡，所以兩人剛在倫敦聚首，就引起人們的無限遐想。雖然連姆-尼森、布拉德-彼特和丹尼爾-戴-劉易斯都曾是製片方考慮的人選，可是波頓堅持非德普莫數。最後波頓勝利了，不管過去是誰成就了誰，這次他成了德普的救世主，也隻有他才能讓德普爆發獨一無二的能量。對於這次被人幻想了無數次的合作，波頓表示：“德普從來不在乎維護什麽形象，他喜歡嚐試新鮮的角色，而我就喜歡他這樣。”受到波頓如此告白的德普投桃報李：“隻有他肯不肯讓我演的問題，沒有我願不願意演的說法。況且我喜歡無頭騎士的故事，克萊恩這個角色很對我的口味，緊張焦慮，神經叨叨，反正不是那種典型的愛情故事主人公。”

  波頓對於賴德也是“念念不忘”，思襯再三還是請她來演女主角，盡管這個想法非常不現實。不出所料，賴德拒絕了，因為她覺得自己和德普已經成為媒體利用的對象，不管動機如何，印在紙上都一樣，而且永遠不會結束。為了不再讓人捕風捉影，賴德忍痛割愛，把機會讓給了與她私交甚好的裏奇，這也使得人們對於兩人再度聯手的希望落空。好在裏奇與德普並不生分，九歲時就通過賴德認識了他，當時的“傻冒”開場白至今讓他印象深刻。後來在 《賭城風情畫 片場再見時，德普一眼就認出她來，兩人的默契在短暫的合作中初顯端倪。到了 《斷頭穀》，兩人的對手戲水到渠成，相似的氣質讓擦出的火花都散發出哥特味道。

  影片1998年11月20日在倫敦開拍，經曆了一年的艱苦拍攝和精心打磨，於1999年11月19日在北美盛大首映，繼而蔓延全球。觀眾反映火爆，過億的收成延續了波頓的票房神話，也將德普積壓許久的陰霾一掃而空。影片得到了媒體的盛讚，《達拉斯新聞早報》稱之為“一次驚人的視覺體驗”，《芝加哥太陽報》說它是“科波拉的 《吸血驚情四百年》 後最好看的恐怖片”，所有的溢美之詞都為“波頓-德普”傳奇寫下最好的注解。德普的表演又再次得到了認可，成為了千禧年電影頒獎禮上的常客。影片開頭客串“有頭騎士”的克裏斯托弗-李雖然沒有和德普同場飆戲，卻在看過影片後激動地表示：“他的表演是這部影片成功的關鍵，這個性感的男人現在和我是忘年之交！”《滾石》雜誌如此稱讚：“德普將一個膽小如鼠卻堅持正義的小警察演得絲絲入扣。”至此，德普的事業再次起飛，以揚眉吐氣的姿態完成了一次漂亮的絕地反擊。

  [斷頭穀] 還在席卷票房時，德普忽然不務正業起來，接連跑了兩次不大不小的龍套。第一個是普莉-波特導演的 [哭泣的男人]，講述猶太女歌手蘇茜二戰時從俄羅斯到法國再到美國的尋父經曆。克裏斯蒂娜-裏奇飾演蘇茜，如今的女王凱特-布蘭切特飾演幫助蘇茜成長的舞女羅拉。德普扮演蘇茜的愛人，騎著白馬、風度翩翩的吉普賽人愷撒，台詞少得可憐，表演無需技巧，趴在裏奇懷裏哭泣的樣子倒是惹人憐愛。為此他曾要求鑲上金牙以增加人物的存在感，結果遭到拒絕。影片上映後爭議不斷，《滾石》指控導演：“畫麵漂亮，細節耐人尋味，主題卻嚴重偏離軌道，導致演員們都變成漂亮的大花瓶。”《舊金山編年史》則炮轟德普和裏奇生硬的對手戲，還不如和布蘭切特的場麵來得有料。不過，這次的雞飛狗跳完全沒有影響到德普，按他自己的說法，“能演吉普賽人才是最有趣的事情。”

  考慮到他我行我素的性格，這番解釋確實非常合理，不過誰也沒想到他會繼續為別人做嫁衣，而且還是扮演同性戀者。《夜晚降臨前] 是導演朱利安-施納貝爾根據古巴著名作家雷納爾多-阿裏納斯坎坷短暫的一生拍攝而成。由於涉及同性情感，媒體照例是一路探班到底，不過卻是難得地給予鼓勵，寄予厚望。德普首次一人分飾兩角，圓滑冷酷的古巴軍官維克多和繼承艾德-伍德衣缽的異裝癖者，後者還是幫助阿裏納斯偷運書稿出獄的非典型英雄。扮演阿裏納斯的賈維爾-巴登憑借此片飛遍全球拿獎，但他每到一處都要向人盛讚德普：“太不可思議了！他總是很容易就能進入角色，導演要求什麽，他都能立刻做到。他的表演震撼著我，維克多軍官的所有鏡頭都會永遠印在我腦海裏。”

  有了兩次不吃力又討巧的客串經曆後，德普越發玩得不亦樂乎，繼續享受在 《濃情巧克力] 中擔任第N主角的輕鬆自在。影片根據喬安妮-哈裏斯的同名小說改編而成，是一部典型的浪漫文藝小品，並不過分招搖的女性意識使它既不為男性所排斥又能贏得女性觀眾的青睞。導演萊塞-霍爾斯卓姆對於德普在影片中的“賣弄風情”給過如下定義：“他是我在籌備時就決定好的人選，吉普賽流浪歌手的角色非他莫屬。”德普卻得了便宜還賣乖：“我是衝著美麗又有內涵的朱利葉特-比諾什小姐來的，她令我著迷。有她在，我絲毫不用擔心這部電影的藝術性。”這話若是放在他花邊新聞多如牛毛的時期，免不了要遭受一番狂轟濫炸。如今，德普能夠隨意向女演員表達愛慕之情，著實證明他和凡妮莎的感情甚篤。影片2001年1月5日上映後口碑與票房雙贏，德普僅出場17分鍾，確在海報上占據主角的位置，以幾縷淩亂的金發擄獲無數芳心。許多權威媒體紛紛送上表揚信，《紐約時報》表示德普的扮相就是“性感”的最佳範本，不但交足表演功課，更證明自己完全可以勝任“怪雞”以外的角色。

  在德普走穴成癮之前，老友特裏-吉列姆拋來橄欖枝，邀他拍攝堂-吉珂德的故事。當然不是直接改編塞萬提斯的小說那麽簡單，按照吉列姆的一貫思維，現代人德普應該穿越時空回到十七世紀，讓堂-吉珂德誤以為他是老夥計桑丘-潘薩，興高采烈拉上他一起冒險，由此引發一串啼笑皆非的故事，電影的名字就叫作 《誰殺了堂-吉珂德》。不過令人遺憾的是，一切都和六年前 《神聖的癡迷》 的遭遇如出一轍，拍攝五天就遭遇一係列天災人禍——天降暴雨，片場一片狼藉，投資方考察後更加失去信心，紛紛撤資，拍攝擱置後，堂-吉珂德的扮演者、法國演員讓-羅切福特身患重病。最終，所有的麻煩一起終結了這部電影，德普和凡妮莎的首度攜手也隨之夭折。事後，凡妮莎傷感地回憶道：“開始我很怕和他演戲，因為他太優秀了，後來我鼓起勇氣，想讓他為我感到驕傲，沒想到結果卻是這樣。”其實，對於兩人來說，機會還有的是，不過帶著莉莉-露絲一起出鏡的念頭倒是徹底打消。而另一邊，本來跟著劇組拍攝製作特輯的基斯-富爾頓和路易斯-佩佩哥倆兒見狀，趕緊調轉方向盤，改而製成一部鬧劇式的紀錄片 《救命啊！堂-吉珂德》，含蓄地調侃著 《誰殺了堂-吉珂德》 的一切。影片曾於北美正式上映，兩位導演表示：“觀眾們一定會覺得很有趣，不過對於導演來說實在是一場噩夢。”貌似安慰的舉動實際上成為這場事件最荒誕的結局。

  同年，愷撒獎要表彰羅曼-波蘭斯基為藝術做出的突出貢獻，合作過 《第九道門》 的德普被邀請出席頒獎典禮，這或多或少衝淡了他失落的情緒。不過後來，德普沒能抽出時間趕到現場，隻得通過影響表達了德普風格的“祝賀”：“我真的想不通為什麽非得評獎，那感覺就像互相殘殺一樣讓我厭惡。我唯一要不斷對抗的人就是我自己，每拍一部電影我都要和以前的自己鬥爭。沒有什麽所謂的誰比誰更好，我們都是與眾不同的。”看似一通牢騷之後迅速變臉，討好起女友娘家人來：“我很榮幸能夠得到法國給我的這份禮物，我愛這個國家，也尊重法國人民，因為你們寬容地接納我在這裏生活。還有陪我一路走來的人，我衷心地感謝你們。”

  《誰殺了堂-吉珂德》 為德普留下了一段真空時期。他決定休養生息，和家人一起享受難得的假期，孰料一次意外又讓他重登頭版頭條。當時，德普和凡妮莎剛從倫敦的米拉貝拉餐廳出來，被門外蹲點的記者逮個正著，對著他們猛按快門。這個突如其來的舉動瞬間將他激怒，現場陷入一片混亂，警察趕來將他攔下才平息事端。那個記者後來通過媒體“圖文並茂”地講述了事情的經過，說德普威脅他如果不交出底片就殺了他。德普沒有做出回應，發言人出麵澄清說他遭到警告後已經得到釋放。其實，孰是孰非到後來根本不重要，重要的是每個人都會這麽想：德普這小子終於還是惹禍了。百口莫辯的德普終於想通，正因為必須要在好萊塢混飯吃，所以更應該讓私人生活與它劃清界線。於是，對於德普來說，逃離好萊塢，即逃離公眾視線就成為他夢寐以求而且為之奮鬥的最大目標。

  因 《濃情巧克力》 當上大眾情人之後，德普又接下 《美國毒梟》，一部看上去很有品位的電影。影片以同名小說為藍本，為美國曆史上最臭名昭著的毒梟喬治-榮格著影立傳。此人靠從哥倫比亞偷運可卡因進美國境內發家，七十年代時掌控美國毒品市場85%的流通渠道，是讓可卡因流行美國的關鍵人物。《美國毒梟》 充滿野心地想在他和家人的複雜關係上大做文章，所以導演泰德-戴米提出需要一個既有演技，又對鑽研人性陰暗麵情有獨鍾的明星——這樣一個問題，如果你在好萊塢隨便逮住一個人問他（她），得到的回答一定是：“約翰尼-德普。”

  誰都知道，這部影片成功與否全在德普。為了更貼近角色，德普親自跑到聯邦監獄探視喬治（至今仍在坐牢，刑期持續到2015年，其間不得假釋），和他交談，近距離地觀察他的一切。當時，德普把劇本的描寫和自己的理解詳細解釋給他聽，得到的回應就是“是的，我就是這麽想的”。德普後來在接受采訪時表示：“其實他根本沒什麽特別，不就是為了理想去奮鬥嘛！我們在這個年紀的時候，誰不想出去闖闖，多賺點錢，多泡點妞，過逍遙快活的日子！所以，我完全能夠理解，為什麽到現在為止，他還是不認為自己犯下了滔天大罪，因為他覺得那就是實現目的的一種手段而已，與人無異也無尤。唯一讓他覺得後悔的，大概就是家人的憤然離開和被最疼愛的女兒痛恨一輩子。這也是我們的電影要講述的重點。”角色的心理揣摩足了，外部條件也同時跟進。經過一段時間的強迫性練習，德普從眼神、語氣到姿勢，甚至是小動作，幾乎已經變成人們眼中的那個喬治。“就在一個不可思議的時刻，我開竅了，清楚地察覺到自己已經完全變成另一個人。”德普得意地“炫耀”著自己的成就，搭檔佩妮洛普-克魯茲為此作證：“你們看到的都是他銀幕或首映式上的魅力四射，要知道，他拚命鑽研的那種勁頭才是最吸引人的。在那之前，我還以為這種極品帥哥根本不需要努力工作，隻要迷得人招架不住就行了。”

  為了追求真實，劇組幾乎按照當年喬治的奮鬥路線重新折騰了一遍，美國、墨西哥、哥倫比亞都留下他們的足跡。造型亦如此，典型的嬉皮士喇叭褲和毒販常穿的墨西哥花襯衫，裝嫩的蘑菇頭和飄逸的金色長發統統堆到了德普身上。而且，他再次明目張膽地“濫用職權”，見縫插針地調侃或致敬包括 《大白鯊》 和 《好家夥》 在內的多部影片。最後一句台詞“再也不會有漂亮的白種女人在我們家門前排隊了”也是他的即興發揮，靈感來自於愛默生、雷克和帕爾瑪樂隊（Emerson，Lake and Palmer）的名曲《幸運的男人》。

  《美國毒梟》 2001年4月6日在美國上映後票房並不理想，德普得演技當仁不讓成為炮灰，《舊金山紀事報》的著名影評人愛德華-古斯曼撰文寫道：“德普對於角色的創造力是毋庸置疑的，可他這次既不豪放又不內斂，和西班牙美女的激情戲如此索然無味。說的好聽是討巧，說的不好聽就是平庸，我想觀眾們也是過目就忘。”對此，德普已經習以為常，愈加平和的心態讓他不再那麽耿耿於懷，有時候連他自己也覺得那些言論十分中肯。“我還是很享受工作的。要知道，保持特立獨行是很難的，我不能確定自己是否能夠做到，不過必須承認這種感覺太棒了。說句實話，那些家夥一直願意雇我，真讓人震驚。能夠不停地演戲，對我來說太重要了。”至此，這個立業成家、有寶貝女兒做精神支柱的男人，終於完全和想要得到認可卻總是不得要領的過去說拜拜了，演戲這點事兒對他來說已成為一種享受。

  在和家人度過一段平靜簡單的家庭生活後，德普照常回到工作中來。《來自地獄》 又是一部根據真實事件拍就的電影，驚悚、懸疑、謀殺、血腥、鴉片、幻覺……所有看似德普鍾情的元素齊集一堂，接演順理成章。不過實際上，導演休斯兄弟起初是想丹尼爾-戴-劉易斯來擔綱主角，遭拒之後又“麵試”了諸如朱迪-勞和布拉德-彼特之類的陽光帥哥。一時糊塗的休斯兄弟最終醒悟，德普才是此類影片的不二人選，《來自地獄》 劇組在遍布十九世紀古典建築的布拉格勝利開機。影片的主人公開膛手傑克（Jack The Ripper）是1888年名噪一時的連環殺手，曾在倫敦東區白教堂（White chapel）一帶以殘忍手法連續殺害至少五名妓女，並取走她們的子宮，手法之變態令人發指。作案期間，他曾多次寄信給報紙挑釁警方，卻始終沒能落入法網，經媒體炒作後更成為明星一樣的人物，此舉後來成為曆代連環殺手效仿的對象。可是，《來自地獄》 壓根兒就沒打算讓開膛手傑克唱主角，五個妓女團結抗敵才是休斯兄弟想要弘揚的主旋律。人們臆想出來的德普版變態殺手終成泡影，取而代之的是他和海瑟-格拉漢姆無疾而終的戰鬥感情。不過幸好還有蒂姆-波頓，德普的銷魂一刀終於在六年後的 《理發師托德》 中得以實現。

  思緒再次回到2001年的 《來自地獄》，德普飾演正義的化身弗萊德-艾伯林警官也算足夠另類，整日與鴉片為伍，沉溺幻覺，萎靡頹廢。談到這個角色，德普的看法是：“他的人生曾經遭到重創，所以隻能利用鴉片減輕痛苦，追憶往昔。”繞了一圈下來，這是這種有著無盡苦衷“不足為外人道也”的角色，才能讓德普感到演戲的快樂。不幸的是，《來自地獄》 本身為“開膛手傑克電影史”上的雞肋，導演和編劇都高估了自己的智商，麵對一個沒有結局的世紀懸案，卻偏要將一大堆淩亂的線索——包括共濟會等艱深的宗教常識——當成誘餌丟出去，最後卻無力用漂亮的結局收場。於是，德普遊離的眼神和夢囈般的對白被“大肆渲染”，成為影片唯一令人難忘的元素。《芝加哥太陽報》這樣評價道：“德普太狡猾了，他故意在最嚴肅的時刻表現得十分滑稽，令我們對他的印象比對電影更加深刻。”

  從明星到演員，德普早已完成從感性到理性的跨越。然後，他一直靜觀其變，等待超越自己的時機，可是誰也沒有料到的是，接下來那場風暴的殺傷力竟是如此之大。

  《來自地獄》 帶給觀眾的失望沒有被德普本身的魅力所衝淡，所以接拍鬼才導演羅伯特-羅德裏格茲的 《墨西哥往事》，被認為是他演藝生涯中一個絕妙的喘息機會。在這部被羅德裏格茲玩轉暴力美學的“殺手三部曲”終結篇中，除去已經躋身好萊塢一線陣營的安東尼奧-班德拉斯和薩爾瑪-海耶克外，威廉-達福、米基-洛克等配角的份量也讓久經沙場的德普不由得緊張嚴肅起來。然而，不按常理出牌的德普，還是不管不顧導演和主演的“身份地位”，一如既往在現場即興發揮、改寫台詞，直到他認為夠酷才收手。羅德裏格茲對此也是樂得縱容：“桑茲這個角色非常難處理，一不小心就會惹人嫌惡。可是無論我怎麽抹黑、糟踐這個角色，讓他變態到家，德普還是讓他充滿致命的誘惑。所以，這個角色後來變成劇本裏最令我滿意的一部分。”

  德普的全部戲份之用九天就拍攝完成，可是樂不思蜀的他不甘心就此離開，於是在片場晃悠幾圈下來後，忽悠羅德裏格茲順從了他“不可理喻的要求”——一人分飾兩角，擔任完“勾引”馬裏亞出山的CIA特工桑茲後，又變成和班德拉斯在教堂對話的神父，並且十分惡搞地模仿起馬龍-白蘭度的招牌表情。最後，使勁“小心眼”的德普，以障眼法換手殺人一場戲奪盡眼球，雙目噴血、雙槍掃射的拉風姿勢更是風頭直接蓋過班德拉斯。更要命的是，在這場血雨腥風的殺戮中，隻有他的戲服是一套比一套奇異複雜，讓性感爆棚卻灰頭土臉的海耶克相形失色。《紐約時報》打趣地稱影片的“最大驚喜來自約翰尼-德普的墨鏡和衣服”。後來，德普又忍不住技癢，為巴拿馬政要、格萊美獎獲得者兼在本片中軋上一角的魯本-布雷茲寫下同名主題音樂，收錄在 《墨西哥往事》 的原聲音樂大碟中。其實，《墨西哥往事》 早就拍攝完成，但因製作日期的拖延，反而讓另一部片子搶了先機。而正是這部被預測為爛片的 《加勒比海盜》，讓德普一夜間成為世界級性感偶像。也正是這部海盜片還真正的成就了約翰尼德普，讓他在好萊塢奠定了不可動搖的巨星地位。

  《加勒比海盜》 橫空出世之前，海盜電影一度和票房毒藥成為同義詞。《加勒比海盜》 的開拍也是伴隨著一路非議，既不是改編自漫畫，也不是某部經典海盜電影的續集或翻拍。迪士尼為自家遊樂園裏一個頗受歡迎的娛樂項目拍攝一部電影，還選中沒有什麽說服力的導演戈爾-維賓斯基操刀，即使有百戰百勝的傑瑞-布魯克海默擔任製片人，也無法平衡不靠譜的因素。在外界堆積出來的巨大壓力下，布魯克海默和維賓斯基一起陷入忐忑不安，奧蘭多-布魯姆和凱拉-奈特麗的金童玉女組合根本不夠分量，《加勒比海盜》 必須選擇一個獨當一麵的明星，而這個人就是兩人力排眾議選擇的德普。為了誘惑對這個風險項目並不感冒的德普，維賓斯基說出了史上最肉麻的邀請理由：“身處那些醜陋又美好的海盜之中，我們的心都會回到九歲的。”礙於 《致命時刻》 帶來的心理陰影，吃了苦頭還撈不到好的慘痛回憶讓他不敢再次冒險，婉言謝絕。布魯克海默隻好親自出馬，帶著三寸不爛之舌飛往巴黎，繪聲繪色地形容這部即將拍攝的海盜史詩電影：“你好像還沒演過海盜吧，那麽你應該嚐試一下。”直到這時，德普還在猶豫不決，而迪士尼高層對這個選擇也是憂心忡忡，這反而激發了他的求勝欲望，於是自稱被騙來的德普開始專心投入到加勒比海域的一場“惡戰”中去。

  料理 《史萊克》 劇本的泰德-艾略特首先為故事得趣味性提供保障。互射炮彈、火光四濺的海戰，則由行業翹楚工業光魔和一億四千萬美元負責搞定。將東方打鬥元素融入西式劍術鬥模式，則是 《加勒比海盜》 緊跟當時好萊塢潮流的明智之舉。然後，這些都是必要條件，沒有出乎任何人意料之外。唯有德普，先是亂七八糟的無厘頭造型讓人心頭一驚，那四顆“最性感”的金牙還是他自己要求鑲上的。而捏著蘭花指、踩著貓步、滿口胡說八道的形象讓看完樣片的迪士尼高層直接拍案而起，吼出那句後來廣為流傳的“這家夥看起來就像一個同性戀，太可怕了！”對此，德普幽默回應：“那口棕色的牙齒確實很糟糕，不過不要誤會我是在模仿妮可。另外，我看起來是有那麽點畸形，你知道，像是……偏愛男人的男人，不過看在我被女人連扇幾巴掌卻不還手的份上，你就承認我還是很有魅力的吧！”

  2003年6月28日，德普帶著墨鏡和寬簷呢帽，一臉胡茬、渾身上下布滿金屬鏈條“盛裝出席”在加州Anaheim迪士尼樂園舉行的首映式，這時的 《加勒比海盜》 還生死未卜。7月9日，影片全麵上映，火得一塌糊塗。四個月後，官方數據顯示 《加勒比海盜》 洗劫全球票房，美國人民三億美元的血汗錢被它侵占，世界人民緊隨其後上繳另外三億美元，同期的其他大片被殺得片甲不留，不看好自己的迪士尼啞口無言，等著看笑話的評論集體目瞪口呆。最令所有人疑惑的是，那個骷髏們從幽藍深海款款行來的鏡頭確實震撼，那隻狡猾的猴子也挺搶戲，就連那對小情侶也挺賞心悅目的，可是為什麽所有的視線還是被牢牢釘在那個衣衫襤褸、滿頭小辮、扭腰擺臀、擠眉弄眼的海盜身上？沒等專家琢磨出答案，德普醞釀多年的帥氣、痞氣、妖氣、孩子氣……早已勢不可擋擴散開來，令世界陷入被海盜俘虜的狂歡中。其實，這種被所有人用驚豔形容的表演方式根本不是徹頭徹尾的顛覆，他隻是將德普式的原生態表演在對的時間用到了對的地方。同時，他也成功地將與主流之間的隔閡撕得粉碎，“堂而皇之”以另類英雄德姿態傲視群雄，占據無數個類似“最性感明星”排行榜。最後，連門檻頗高的奧斯卡大叔也放下身段，因為德普而破例讓久違的喜劇片主角再登大雅之堂。後來，德普失意獎項，在頒獎禮上將同屆提名影後的凱莎-卡斯特-休伊斯弄得滿臉緋紅倒成為一段佳話。

  “約翰尼，你的人生經曆完全可以拍成一部電影了。我想真要是那樣的話，肯定很多人會去看。”陳鋒笑著說道。

  “是的，我的人生經曆是TM的豐富，不過，大部分卻不是我想要的。”約翰尼德普再次一口飲盡杯裏的酒。少年時的德普可以說過得非常糟糕，因為父親工作的關係時常搬家，其後更是父母離異。這段經曆對他來說自然是不堪回首的。

  陳鋒見此便轉移話題道：“約翰尼，現在你的金牙海盜可是深入人心啊，很多人都在學你的樣呢。我不得不說，你是一位天才的演員。整部《加勒比海盜》因你而更加的精彩。”

  “約翰尼在片中確實是最出彩的，他一個人的星光完全掩蓋了劇組其他演員的表現，我對此可是很有意見的。”凱拉故作生氣的說道。

  約翰尼德普聞言，不由嗬嗬一笑道：“凱拉，這可不是我的錯。再說你和奧蘭多的表現也是非常不錯的，媒體也是諸多讚譽。”

  凱拉聞言微微得意一笑道：“我們雖然表現的還不錯，但你表現的實在太完美了。”

  “是啊，約翰尼，你在《加勒比海盜》中的表現堪稱完美，讓人驚歎，我相信你明年在奧斯卡上肯定會有斬獲的。”斯嘉麗也是由衷的說道。

  陳鋒卻是知道他在兩個月後的奧斯卡獎上便沒有什麽收獲，這不能不說是他演藝生涯的一大缺憾了。據陳鋒所知，他雖然三次獲得過奧斯卡提名和八次金球獎提名，卻隻獲得過一次金球獎。不過，對於他的演技，是全球公認的。而他一直得不到奧斯卡的肯定，大概是他的另類表演和放蕩不羈的表現，跟奧斯卡這個主流的獎項有些格格不入而已。

  “謝謝，斯嘉麗，聽說你的《迷失東京》也獲得奧斯卡提名了，希望你也能有所斬獲。”約翰尼德普很有風度的投桃報李。

  “謝謝。”

  陳鋒這時問道：“聽說你剛剛拍攝完了《神秘窗》，是嗎？”

  約翰尼德普聞言稍稍驚訝了一下，不由點點頭笑道：“是的，真沒想到你也知道這件事。”

  陳鋒也笑道：“你一直是我比較喜歡的好萊塢明星之一，我當然關注你的一些新聞。”

  “《神秘窗》這部小說我看過，寫得非常驚悚。”凱拉插言道。

  斯嘉麗則是說道：“斯蒂芬金的小說可是很難拍的，約翰尼你對這部電影很有把握嗎？”

  約翰尼德普自信笑道：“沒把握的話，我就不會接拍了。我個人感覺這部電影還是不錯。”

  陳鋒聽他如此說，倒也不好打擊他的自信心。這部電影是約翰尼德普在《加勒比海盜》 後期製作時，抽空拍攝的，改編自史蒂芬-金小說《神秘窗，神秘園》（Secret Windo Garden），索尼公司借著海盜風讓它提前一個月上映（2004年3月12日）。誰知，本來想趁亂撈一票的 《神秘窗》卻馬失前蹄。要知道，改編史蒂芬-金小說的電影並沒有想象中的那麽討巧，字裏行間的驚悚氛圍很容易在影像中失去了真味，截止到 《1408》為止，23部根據其小說改編成的電影，成功如 《魔女嘉莉》 或 [閃靈》 的寥寥無幾，幾乎隻有六分之一的幾率《神秘窗》顯然屬於那六分之五的失敗者，並且可憐地深陷 《加勒比海盜》 的餘震中，成為後海盜時代首個折戟沉沙的“約翰尼-德普”作品。德普趁熱錘煉演技的野心也毀於一旦，不過《紐約觀察家》還是給出肯定的評價：“在這樣一部侮辱觀眾智商的電影中，還好有德普的表演來讓我們壓住怒火。”其實說到底，《加勒比海盜》 雖然一舉將他送上超級明星的位置，卻締造了一個難以超越的巔峰，而且還是一個超越電影本身的傳奇。

  “約翰尼，請恕我直言，《加勒比海盜》將你的演藝事業推向了巔峰，你要想超越這部電影給你帶來的成就顯然是有些困難的，也是可遇不可求的。”陳鋒預先給他打預防針道。可想而知《神秘窗》的失敗，對他來說是當頭一盆冷水。

  別人說這樣的話，德普可能會非常生氣，但眼前說這話的人是long這樣一位神級的超級巨星，他卻是生不起氣來。仔細想想自從《加勒比海盜》上映以來，麵對外界眾口一直的誇讚，他確實有些頭腦發熱了。

  “long，聽你這話，是不怎麽看好約翰尼的這部新電影了？”凱拉代德普反問陳鋒。

  陳鋒本來不想說的，但見約翰尼德普便沒有生氣的樣子，猶豫了一下後，還是說道：“約翰尼現在的人氣是很大，索尼想借此在票房上分一杯羹也無可厚非，但在選材上選擇斯蒂芬金的小說，在我看來是有些冒險的。眾所周知，斯蒂芬金的小說雖然都很不錯，此前也有叫好又叫座的電影作品，不過，根據他小說改編的電影更多的卻都是很失敗的。這個成功和失敗的比例大概是一比六。”

  “也許約翰尼這次拍的電影就是成功的六分之一呢？”凱拉有些替約翰尼德普抱不平的說道。

  “也許吧。不過《神秘窗》這部小說我看過，改編成電影是非常有難度的。要想用電影的方式來表達小說中特意營造的那份恐怖和驚悚氣氛是很困難的，有些地方難免會失真。”

  斯嘉麗點頭讚同道：“這倒是的，斯蒂芬金的小說無疑是好的，但是改編成電影後，拍攝出來的效果有可能就有些不倫不類了。”

  約翰尼德普聞言不由苦笑道：“看來我接拍這部《神秘窗》確實是欠考慮了。不過，我還是希望能夠取得好成績的。”

  陳鋒也說道：“也許我是多慮了，約翰尼的演技是不用說的，也許電影編劇和導演的能力很出色也說不定，隻有等電影上映後讓觀眾來評判了。”

  凱拉也說道：“是啊，我們現在說什麽都太早了，隻有等影片上映後，等市場和觀眾來評判是最公平的。”