津門鄉下，電影《霍元甲（前傳）》片場。

  韓嵐趁著補妝的功夫稍微坐下來喝了杯水，就聽著助理方巧蕊上前來匯報公司的新消息了。

  聽完也愣了下：“啃田雞？賣豆佬？”

  醒來一年多了，對於這兩家餐廳他自然是知道的，走在街上基本上都能看到。往往啃田雞的旁邊或者對麵、斜對麵就是賣豆佬。

  這個世界的曆史軌跡在某些節點發生了偏移，國內餐飲行業尤其是快餐行業乘著城市經濟飛速發展的快車，產業十分的蓬初還是模仿外國品牌來著，後來漸漸的就以各種實惠以及更符合華國人飲食習慣的產品搶占了國內快餐市場。當然，也離不開有關z策的支持。

  總之這個世界的華國，提及快餐人們第一反應就是這兩家了。

  兩家餐廳韓嵐其實都吃過，談不上誰好誰壞，隻能說各有千秋吧。

  不過啃田雞因為各種油炸辛辣食品居多，再加上有段時間莫名的流行起“吃田雞很酷”來，所以更受年輕人歡迎一些。

  “他們都想要我幫他們代言嗎？都報了什麽價錢啊？”韓嵐問道。

  “啃田雞原本報價一億五千萬，但韓總沒答應，後來看到賣豆佬也來了，一咬牙報了兩個億，但韓總依舊沒有答應，說需要征詢你的意見。”

  “然後賣豆佬目前給的報價是兩億五百萬，比啃田雞要更高一些，不過韓總說啃田雞那邊可能還會繼續追加。”

  “兩家的要求都是一年的餐飲獨家代言外加《豆漿油條》的商用授權，特別是需要你重新幫他們拍一條廣告v用來宣傳。”方巧蕊匯報道。

  “代言費給這麽高嗎？現在賣快餐的都這麽有錢啦？”韓嵐確實有些驚訝了。

  哪怕除去《豆漿油條》的授權，代言費也明顯高過fuji的一個億。不過fuji那是去年的價格了，今年如果還想要續約的話，估計價格也不低。

  這個世界的華國明星的確很好撈錢啊。

  “韓帥，您有什麽想法嗎？更傾向於哪一家？”方巧蕊問道。

  “我啊？當然是價高者得了。”韓嵐倒是不排斥這種商業代言。

  這段時間他的確很忙，但擠出點時間拍個廣告還是沒問題的。

  商業代言並不會很費時間，大多數就是拍幾張定妝照，一年拍一兩條廣告，再有就是參與一下新品發布會而已。其他的也不需要明星親力親為，就算是圍脖也是交給專門的團隊代為運營的。

  而且，每年最多幾條廣告，最多幾張定妝照都是有明文寫入合同裏的，不可能一年到頭都在拍海報拍廣告。

  與其說是代言，倒不如說是肖像＋名字使用授權。

  得到韓嵐的答複，方巧蕊也沒有繼續多說，點了點頭給公司那邊回消息去了。

  韓嵐則補好妝，繼續回去拍戲。

  現在拍的是一場武打戲，講的是程笑天死後，陳真拉著一車棺材來到霍家門口挑戰霍元甲，要殺了霍元甲替師傅報仇。

  本著功夫片從頭打到尾的原則，這裏也安排了兩人一場短暫的交手。

  飾演陳真的是韓嵐之前拍《霍元甲》的時候拐回來的範文龍，另外還有一個特技演員範文強也在戲裏飾演了霍元甲的另一個徒弟劉振聲。

  兩個角色在電影裏都有不少的鏡頭，可以說是他們拍戲以來鏡頭最多的一部電影了。

  而這部電影開給他們的片酬，也讓他們激動的一宿沒睡。

  就這麽一部電影，拍攝期最多三個月，最後分到他們手裏的片酬比他們以前當群演一年的收入還要多！

  最重要的是，他們看到了希望！

  一個能火，能當大明星的希望！

  所以，二人拍戲的時候也都非常的認真，努力想把自己這段時間在培訓班學到的東西表現給韓嵐看。

  他們知道，他們的未來是掌握在韓嵐手裏的。

  武打戲是他們的老本行，所以基本上都是一條過的。今天這一場也是，事先對練過套路，所以拍起來非常的流暢。

  韓嵐知道，現階段功夫片的賣點還是在於打架鬥狠，所以這一部電影的武打戲比起前作還要更刺激。

  上一部是拳拳到肉，現在是拳拳入肉。

  而且各種傳統武術的陰招也放出來了，比起上一部戲更加不受招式的禁錮，更加追求一種實戰的真實感。

  為了拍好這部電影，動作導演還專門跑去請教了一些老武師，問了他們年輕時候打擂台的事情，又費了不少周折拿到了一些很珍貴的黑白影像。

  影像裏的實戰肯定是沒有電影那麽花裏胡哨那麽精彩的，而且還得韓嵐在旁邊陪著他一起看一邊幫忙解說他才能看明白這些招式厲害在哪裏。

  另外還要來回倒帶，要放慢再放慢，才能看明白他們交手時有哪些是故意設套，有哪些是見招拆招，還有哪些是本能反應肌肉記憶。

  導演齊山每天晚上也和他們湊在一起不斷重複看這些實戰影像，參考著畫各種分鏡。抄肯定是沒法照抄的，哪怕完完全全複製到電影裏，回頭放出來影迷們基本也看不明白，體會不到其中那種熱血沸騰的感覺。

  所以他們更多的其實還是在尋找一種無限接近於實戰但看上去比實戰更精彩的暴力美學。

  “韓帥，霍家老宅這邊的戲份到這兒就拍完了，接下來要補拍和程笑天的擂台戲了，這一段打鬥有點血腥啊，我感覺過不了審核的。”

  製片人老孔一邊看著動作指導畫的一些動作分鏡，還有各種注釋，也不由皺眉道。

  戰斧娛樂的製片人是不管電影拍攝的具體事項的，主要就是管後勤。但電影遞交也是他負責的，所以他還是忍不住過來提醒了一聲。很怕這群人拍電影拍魔怔了，為了拍得爽就什麽都不管了，回頭要是電影沒法上映可就操蛋了。

  “沒事，把血腥的部分剪掉就好了，我們設計動作的時候就有考慮過這一點，所以剪掉之後不會有什麽影響的。這些鏡頭就留著海外版用，老外們喜歡看這種。”

  老孔點了點頭，心裏又有些感慨。

  沒想到他們現在拍電影都要開始提前考慮海外版了。

  以前都是拍完之後還不確定能不能在海外上映呢，所以基本不會考慮這種東西。

  事實上目前大部分國產電影都是這樣，海外市場從來不是他們要考慮的因素，反正就算電影走出去了也撈不到什麽錢，費那心思幹嘛？

  但實際上，一部真正全球爆火的電影都是需要考慮到不同國家的文化和限製的。就好像燈塔國的電影，如果想要在華國上映，拍攝的時候往往都要先把這邊的規矩考慮進去。一些不健康的鏡頭必須要在畫分鏡的時候就做到可有可無或者多準備替代鏡頭，這樣才不會在剪掉之後影響電影觀感。