孟輕舟肯定不是文青（老李也不是，聽雨你個瓜娃子），他也沒想做國產電影的救世主，碰到他喜歡的電影，又在能力範圍之類，老孟願意幫襯一把；

  純文藝片好不好？

  這問題沒標準答案，畢竟很多抽象而不明覺厲的文藝片被很多人吹捧成了神作；

  但純粹的商業片呢？

  爆米花、圖一樂子，也不能說這些就沒有意義！

  關鍵是一個度！

  當商業性掩蓋住藝術性的光芒，作品就難免“金玉其外，敗絮其中”，這一現象在電影領域體現得尤為明顯。

  為了追求高票房，高回報，一些導演無所不用其極，如《天機·富春山居圖》中混亂的敘事、牽強的邏輯、荒誕的情節，配以奢華的場麵、巨星的陣容，炫目的包裝與空洞的內核形成了鮮明的對比。

  再如係列電影《小時代》中，強烈的物質欲望和虛妄的金錢遊戲，極受青少年觀眾的追捧，嚴重誤導了青少年群體的價值觀、金錢觀。

  又如一些小成本製作的綜藝電影《奔跑吧兄弟》、《爸爸去哪兒》引來馮大炮的痛批：“製作方越來越不願意把錢投在嚴肅的電影上了。”

  當然了，所有文藝與商業共存的話題，落到薑聞得電影裏，全都不是問題，因為能看懂的就沒幾個；

  這家夥又放肆的自嗨了一把，《一步之遙》在他上一部作品的火熱下，國內院線在上映首日紛紛給出了誇張的排片，56%；

  《一步之遙》首日票房出爐，當日共攬入1.01億票房。

  雖受零點場“負評”影響，《一步之遙》上座依然堅挺，成賀歲檔票房支柱。12月18日零點場映後，影片口碑呈現兩極分化，爭議聲音不斷。

  然而首映當日第二輪評論出爐後，《一步之遙》口碑順勢反彈，讚揚聲越來越多。網上湧現不少“神解讀”，稱“負評”出現隻是因為“打開的方式不對”。

  “可以說是處於《太陽照常升起》和《讓子彈飛》之間的一部作品，所以具備一定排斥性。用一個簡單的故事線構建起多種影像指涉與文本隱喻，浪漫而富有魔性。殼子是個民國浮世遊，裏子還是薑式苦惱。如果能走進去，分分鍾都是高潮。不用期待笑點，這是部傷感的電影。”

  “逼格太高，曲高和寡。開頭教父那段場景服裝連發型都一樣，2001太空漫遊音樂出現兩次一次片頭一次完顏英加冕。王誌文小劇場那是樣板戲的做法。此片挑戰了很多迷影狗的閱片量和記憶力，令他們十分不爽，看不懂都說難看就像小時候考試不會都說老師出題出得爛。”

  蜜蜜和天仙倆從電影院出來是一臉懵逼，電影是看完了，什麽意思完全沒弄明白；

  “狐狸精，難怪當時大船沒讓你接完顏英，估計他知道薑聞又得瞎來！”

  兩人都捂得嚴嚴實實，倒也沒人能認出來；

  “可能是我們檔次低了？人家首日票房一個億呢，不能差吧！”

  茜茜不甘的哼了一聲，“得了吧，我看他就是像大船說的，又開始浪了，昨兒個還給大船打電話，說準備開拍那什麽科幻片了，讓大船準備好錢，估計又得賠錢！”

  薑聞是個才華橫溢的人，這話沒人反對；

  薑聞是國內頂級男演員，這是事實，不容辯駁‘

  薑聞是國內頂級大導演？

  這得好好想想！

  老薑才氣很高不過基本功不算紮實，偶露的崢嶸太過耀眼，足以令人暫時忽略瑕疵。一旦沉澱下來，一些細節上出來的糙、亂還是明晃晃的有些紮眼；

  這點跟李桉不同，李桉是內容你可能不讚同，但技術上近乎無可挑剔。薑聞是導演中的喬治·貝斯特，牛逼的時候連克魯伊夫的襠都敢穿，但從來不完美。他的缺點你會在很多國產片中看到，但他的天才中國僅此一家別無分店。

  精神氣質與其說陽剛，不如說略自戀，孟輕舟曾經取笑的說過，他屬於“在大庭廣眾公然擼管”，不過擼得自然擼得豪邁擼得賞心悅目擼得讓不少人也情不自禁地邊看邊往下伸手……（打住！）當然，這種氣質也會引起一些人反感。

  如果說薑聞拍太陽時吸了致幻劑，那麽一步之遙頂多隻是抽了點鴉片，讓子彈飛則是叼著根煙。

  做這比喻，是因為薑聞的電影不現實，像個神經病人神神叨叨講故事，像個孩子一樣愛天馬行空。觀眾如果拘泥於故事的邏輯性和現實味兒，那麽定然覺得索然無味。】

  所以觀影前請把薑聞當做個神經病，當做個孩子，這是一種“很健康”的心態，這才能看出點樂趣。

  那麽這種樂趣在哪？就在於它能把你拖入到那股非現實味裏去，拖入荒誕的情景裏，在這沒有現實束縛，愛咋想就咋想。在薑聞那，隱喻就像一萬匹脫韁的野馬，就看大夥腦裏有沒有一個草原了。

  大方麵說完，再看看一步之遙，它是鴉片，點著嘍，煙一股股冒出，看著朦朧，吸著暈乎，觀眾睜著眼，想看清眼前的真相。但每人都看到了相，至於是否為真，則總沒個定論，也不需要定論。

  也許你看到的相是這樣的，

  馬走日就是薑聞，薑聞就是馬走日，一步之遙是完顏英和武六的結合體。

  馬走日對完顏英是老不正經，插科打諢，對武六卻是嚴肅認真。一步之遙在電影手法上是任性的，耍寶得很，在內涵上卻是認真深刻的。

  一開場就是教父的場景，連薑聞的聲音也刻意處理，加上武七的誇張化，整個畫麵顯得滑稽，不正經。選美時馬和項的誇張化語氣和逗趣的舞姿，歌舞的穿插，默片的亂入，飛入月球的奇幻，沙灘上的俯拍和海灘場景，就像一鍋大雜燴，破碎，紛亂，不著邊際，滿滿都是薑聞的小聰明和老不正經，就像馬走日對待完顏英一樣。

  但電影手法和橋段的“雜亂”是薑聞訴說其內涵的一個門檻，跨過它，就可登堂入室，這就像你被包裹在一團旋轉的物體中心，你想看清那些東西，就得跟著它的頻率旋轉，而這些手法是薑聞用來推著你跟著他一起旋轉，旋轉進不現實裏頭，荒誕裏頭；

  這是個糖衣炮彈，糖衣已經被舔掉了，那麽那顆炮彈呢？

  馬走日對武六是認真嚴肅的。正如薑聞也一如既往地認真嚴肅對待他的電影內涵一般。影片結尾馬走日打暈了武六，跳下橋，墜落時說死了就跟活著一樣，讓觀眾再去看看他的武六怎樣了，但電影到此結束，其實薑聞是說，再去想想這電影的內涵，馬走日的使命完成了，死了，至於活著的那些，得你們自己去領悟了。

  薑聞要表達啥內涵？就像這篇開頭說的，每個人都能看到相，我就我所看到的說一說。

  它關於曆史、真相和人民群眾。高中政治裏說過：曆史是人民群眾創造的。而薑聞在這裏卻狠狠地嘲諷了一把。

  首先馬走日開頭說，去老佛爺那建議讓大夥剪辮子，出了紫禁城，醉了，醒後發現大夥辮子沒了，但這辮子是被逼著剪的，誰創造了誰？

  薑聞在為人民群眾鳴不平？不，他接著嘲諷了人民群眾們。選美時底下那些振臂高呼，聲音整齊的觀眾們；引渡馬走日時底下群情激憤的愛國青年們；觀看《槍斃馬走日》那些起哄的觀眾們；甚至是引渡後對武六和馬緋聞猜測的群眾們，薑聞一一嘲諷，隻是這種嘲諷略帶心酸。

  怎麽嘲諷的？

  那就是真相，觀眾們看到的一切都不是真相，他們就像工具，被人耍弄著。

  選美大賽，並不是選美，為了洗錢，為了推出完顏英，利用戰爭和和平，利用裸捐的噱頭，全球直播，全球觀眾都沸騰，被完顏英的“氣度”折服，但真相卻是如此赤裸，群眾們卻看不見，被這白花花的大腿，被這設計好的情節牽著鼻子走，集體情感爆發，眼睛早已被蒙蔽。

  引渡馬走日時，底下橫幅一大堆，人群嚷嚷，中國人的案件中國人判，但真相是啥？其實是武七和項飛天設計的一個環節，是武六他爸爭個麵子和娶小老婆的必經過程，人民群眾知道這些目的？

  《槍斃馬走日》演出底下的觀眾，他們要的是興奮，越是誇張離奇，越是搞笑逗趣，他們越興奮，至於馬走日的真相，完顏英的人格，那啥也不是。這就是人民群眾。

  曆史缺不了人民群眾，但它永遠是少數幾個人的玩弄對象，項飛田對武七說，時勢造英雄。曆史是屬於“英雄”，人民群眾永遠振臂高呼著，高呼著擁促這“英雄“上台，又高呼這把他趕下去，再高呼著擁促另外的“英雄”上台，如此反複，馬走日的風光和落魄皆是明證。

  那麽真相呢？

  人民群眾不需要真相，曆史裏也沒有真相。誰要真相，那就落得馬走日和武六那般的下場。馬走日有殺完顏英麽？這對馬走日、武六很重要，但對武七、項飛田、武六他爸媽和人民群眾來說，那一點都不重要。

  他們要的不是事件的真相，要的是事件本身，真相不是目的，事件才是手段。

  最有趣的地方不是電影內涵，而是它要表達的內涵跟觀眾對它的惡評如潮一掛鉤，竟然比影片本身更荒誕！

  薑聞不僅在電影裏不現實地嘲諷了觀眾，更在現實裏嘲諷了一把。觀眾們集體狂歡似地刷著惡評，聊著多少人離場打呼嚕，他們已經不再關注“電影真相”，他們要的是感官的愉悅，是情節的簡單粗暴，是刷惡評的狂歡，然而他們沒想到，越是這樣，他們越是被薑聞嘲諷了一把，電影裏沒嘲諷夠，現實再嘲諷一下。

  就這一點來說，薑聞拍這部片實在是太牛逼了！如果說薑聞拍讓子彈飛是站著把錢賺了，這次他是笑著把錢賺了。

  人民群眾花了錢，刷著惡評，以為報複了薑聞，其實薑聞在那狂笑呢。

  孟輕舟在微博上展示了下票根，但私底下還是把老薑給嘲諷了一番，電影是大眾化的娛樂，你特麽拍的不陰不陽的，給誰看呢？

  經常有專業人士說周星星和薑聞是國內導演的天花板，兩人的作品也時常拿來作比較；

  在學院派看來，兩者的電影代表著不同的創作風格和導演自身的價值觀，值得探討；

  在投資方眼中，薑聞得吸引力遠遠不如讓我們哭、讓我們笑的周星星；

  真要較真的話，那就隻能看數據了；

  金馬獎華語50大導演，薑聞第18，周星星第20；

  tspdt世界top250大導演，華語有12個人上榜（王家未，侯孝賢，楊德昌，李安，賈樟科，張一謀，蔡明亮，費穆，陳楷歌，胡金銓，吳宇森，王兵），薑聞和周星星都不在上麵；

  比作品的話，金像獎華語100佳，陽光燦爛的日子第17，金馬獎華語100佳，陽光燦爛的日子第19；

  金馬獎華語100佳，功夫第48；

  迷影網華語20年20佳，鬼子來了第3，功夫第13，十佳導演裏麵薑聞排到第5；

  整體來說，薑聞在華語導演裏麵，天花板（藝術天花板基本是王家衛，侯孝賢和楊德昌）算不上，但是也是公認的一流導演了，陽光燦爛的日子和鬼子來了得到了廣泛的認可。

  周星星作為導演不如薑聞，但是也沒有那麽不堪，功夫還是得到了蠻多的認可的。

  以結果而論，薑聞是比周星星更加完善的電影導演。他們二人都非常出色，都足以被視作電影藝術家，但電影藝術家與電影藝術家之間，在這個級別裏，薑聞拿出了比周星星更多的東西——更規整的表意邏輯，更豐富的敘事結構，更多樣的電影語言，更靈性的升華點睛。

  華語電影天花板?

  就目前來說天花板是國師…

  過去，天花板是謝晉，再上一代，是石揮趙丹，如果要算上李翰祥、胡金銓之類的，那還得另說…

  這裏指的是演和導綜合而言；

  國師的強是綜合的強，但要單論類型來說，某些類型比國師強的也大有人在。田壯壯，黃建新，婁也，賈樟科，甚至周曉文，何平，至於港台，文化環境不同，更是強手如林。每個人都有別人過不去的經典…

  所以當下天花板還是國師，這個沒跑兒。

  至於周星星和薑聞的水平嘛，可以參照好萊塢；

  薑文的風格是昆汀，周星馳嘛，好萊塢無厘頭喜劇太多了，不過拍的走心的挺少的…