弗朗茨.李斯特，生於1881年，匈牙利作曲家，鋼琴家。

  李斯特的一生，是傳奇的一生。他六歲起學習鋼琴，先後是多位鋼琴名家的弟子。十六歲定居巴黎，他的一生，將鋼琴技巧發展到了無與倫比的程度，極大的豐富了鋼琴的表現力。在世界鋼琴史上，李斯特有一個別號——鋼琴之王！

  超技練習曲，超級技巧練習曲的簡稱。這是李斯特重新定義練習曲難度的一個係列代表作！超級技巧練習曲一共十二首，這十二首曲子，完全改變了人們對鋼琴練習曲的認識，練習曲從以往單純為了訓練鋼琴技巧而存在的曲種，上升到了同其他大型奏鳴曲、協奏曲比肩的存在！

  這十二首鋼琴練習曲，每一首都無比艱深，幾乎已經窮盡了鋼琴演奏技法的極致！正因為其難度巨大，這十二首曲子，也成為了專業音樂院校鋼琴係招生的時候，所必考的曲目。

  陳楠在看到這份題目的時候，也不禁驚訝於吳主任安排之難！要知道，就算是十二首超級技巧練習曲，其難度也是有難有易的，其中前四首難度稍稍低一些，也是比較適合那些剛剛進入中音鋼琴係的學生們的。至於像後麵的幾首，特別是其中難度非常大的幾首，像是《英雄》、《狩獵》、《追雪》等等，一般都不會在中音鋼琴係的入學考試中出現，出現這樣的曲目，一般都會是在研究生的入學考試上，而且考生之前也事先會得到通知，有一個少則一個月，多則數月的準備時間的！

  畢竟，對於這樣難度在世界頂尖級的練習曲來說。想要不做針對性的準備，上來就直接演奏，那幾乎是不可能完成的任務。沒有誰能夠在這樣的狀態之下，把指定的曲目彈好！

  而陳楠所清楚的是，吳主任的這份試題，事先絕無可能泄露出去！一來他對那個學生本來就有著很深的成見。不可能希望他通過考試，二來這次考試的準備時間也很短，前後也就不到一個星期的樣子。在這麽短的時間之內，就算是通知了所要演奏的曲目，再練習也是來不及的，更何況是隨機抽取？

  雖然之前在筆試和聽音環節中，楚揚都表現出了驚人的天份，但在這個環節裏，陳楠依然不看好楚揚。倒不是她不相信楚揚的實力。實在是這份試題，太難太難了。

  她甚至覺得，這場考試根本就是沒必要舉行的，反正不管誰考，一定都是通不過的。

  但是，職責所在的關係，她還是將曲目念了出來。

  “考生楚揚，鋼琴演奏技能測試現在開始。接下來你要完整演奏四首曲子。一首練習曲，一首複調。一首協奏曲中的鋼琴獨奏樂章，還

  有一首華夏樂曲，準備好了可以告訴我一下。”陳楠看著楚揚，笑著說道。

  “我準備好了。”幾乎是陳楠話音剛落，楚揚就開口答道。

  對於他來說，準備什麽的根本沒有意義。對於鋼琴這件樂器的理解，他已經全然超過了這個世界上的所有鋼琴家，甚至包括那些故去的偉大鋼琴家，楚揚相信他們在世的時候，也一定不會有自己對鋼琴音樂的理解如此深刻。

  隻一點。楚揚就可以把他們全部壓倒。試問他們有誰，演奏過幾乎從鋼琴這件樂器出現到現在，幾乎全部的作品？

  這個看似不可能完成的任務，在楚揚看來卻根本沒有什麽。憑著強大的神魂之力和樂道修為的天然優勢，楚揚在修煉之餘靠著一點閑餘時間，就輕鬆做到了這一點！

  任何曲目，就算是再織體再複雜，結構再龐大，最多兩到三遍，就可以牢牢地記在腦海裏，甚至對於樂曲的演奏，還能加入很多自己的理解！所以，現在在鋼琴方麵，楚揚的造詣絕對是超級大師級的！

  聽到楚揚的回答，陳楠點了點頭，此刻的她，還不知道自己現在所麵對的，是怎樣一個怪物級的存在，心裏還在想著，一會兒如果他知難而退了，她要不要安慰安慰這個小弟弟，或者是考慮一下把他招到自己的課外班裏，親自帶一帶。

  畢竟，好的學生也是可遇不可求的。這個家夥這麽好的音準天份，這麽紮實的樂理修養，不走鋼琴專業道路簡直是太浪費了！

  雖然很多學習鋼琴的學生，最終都以進入中央音樂學院鋼琴係為榮，但真正在這裏工作的老師們卻都知道，其實進入職業鋼琴演奏圈子的路，並不隻有這一條。隻不過沒有達到這個層次的人，一般都不得其門而入罷了。

  “好的，那我們現在開始，第一首曲目，李斯特超級技巧練習曲第八首，《狩獵》，要求背譜演奏，你有三十秒的準備時間，現在計時開時。”陳楠公式化地念完手裏的題目，一雙眼睛就落到了楚揚的身上。

  不光是她，其他幾位考官也齊齊注視著楚揚，等著看他接下來的表現。

  《狩獵》是李斯特超級技巧練習曲中的第八首，也是難度最大的幾首曲目之一。論綜合難度，這首曲子絕對可以排得進前三，甚至一度有鋼琴家認為，這是李斯特的超級技巧練習曲中，難度最大的一首！

  這首《狩獵》，從一開始就很快，非常非常快。這種快，從開始一直持續到結束，幾分鍾的時間，演奏出海量的音符。從單音到雙音再到和弦，從右手主旋到左手主旋，幾乎無處不在的高難度技巧，使這首曲子成為了一

  首讓所有的鋼琴家都望而生畏的作品！

  而更難的一點是，此刻擺在這個年輕的考生麵前的，是一架星海鋼琴！一架星海的練習琴！老掉牙的星海118！

  練習琴是什麽概念？這是僅僅提供給初學者、入門者的一種最低端的鋼琴。這種琴其實根本談不上什麽觸感、音質，僅僅滿足於能夠發出“聲音”。在專業學習鋼琴的學生耳中，這種琴的聲音是非常非常難聽的。如果是彈一些初級的音階、琶音之類的還沒什麽，如果用這種琴來彈李斯特的超級練習曲？那些專業出身的學生一定會認為這是在開玩笑！

  不說別的，以這種品質低劣的琴，別說能夠表現出這種超級練習曲的那種近乎bt的力度、表情了，就連按原速彈下來，恐怕都大成問題！

  要知道，練習琴和專業演奏琴是有著本質的區別的。作為練習琴，一般在設計的時候，琴鍵的鍵都比較長，力度都比較重，說通俗點也就是彈起來有點“費力”。這樣的設計也是為了練習手指的力量。但如果用這種琴來演奏那些音樂會級別的練習曲，那就純粹是在開玩笑了，會把人累死的！

  彈過大三角鋼琴的鋼琴學生都知道，演奏級三角鋼琴的鍵感，和立式的練習琴完全不同。不但鍵程短，而且力度很輕。如果是一直在練習琴上演奏，突然換到演奏琴上甚至可能會不適應。這種不適應來自於鍵程和力度的變化，但適應了之後，他們就會感覺到非常舒服，會覺得以前要很吃力才能完成的一些曲子，現在很輕鬆就能完成了。這就是演奏琴的特點，一切設計都以鋼琴家能夠更容易地完成演奏出發，而不像是那些笨重的練習琴一樣，繼續用很重的琴鍵去鍛煉手指！

  而此刻，麵對著這樣一架老掉牙的練習琴，別說是眼前這個年輕的考生了，就算換上這些鋼琴界的名師，恐怕也沒有信心在它上麵彈出李斯特的《狩獵》！

  吳主任看著鋼琴前麵的楚揚，他的眼裏閃過一抹得色。他倒是很想看看，這個學生麵對這樣一架琴，麵對這樣一首曲子，到底還能不能繼續前麵的驚人表現！

  雖然從筆試到視唱練耳，這個學生都有很驚人的表現，不過這並沒有讓吳穎迪對這個學生改變看法。在他看來，這些都是想要考入鋼琴係的學生所必須具備的一些“外功”，就算再出色，也終究不過是輔助一下罷了。真正要看能力的，還是在琴上的功夫。

  而他就不相信，這個看上去剛剛二十出頭，而且還跑出去幹了兩年縣領導的家夥，會在鋼琴演奏上有多麽高的造就！

  事實上，他一直無法理解的一件事情，就是堂堂

  一級地方政府，怎麽會讓這麽一個毛頭小子去當行政主官。華夏的官場，不是出了名的講論資排輩嗎？就算他有天大的背景，也不至於把這麽年輕的一個小子，放到那麽重要的位置上去吧。

  而他更相信，一個在政壇上打過滾的人，不管時間長短，再回到音樂的道路上，注定不會有什麽大的造就。因為官場上充斥著一股陳腐之氣，這種氣息會天然毀掉一個人的音樂“靈感”，他已經在太多人的身上，看到了這樣的事情。

  更何況，這場考試，是他刻意安排的。就算這個小子的鋼琴水平真的出神入化，讓他估計錯誤，他也不可能在這麽一架星海118上麵，演奏完李斯特的超級技巧練習曲！

  就算是他，也不行！

  想到之前兩場考試中，這個小子的出色表現，吳主任的心裏飛起一絲的過意不去。畢竟不管怎麽說，這個年輕人還算是有才華的。但一想到他曾經對中音鋼琴係的那種輕視，所做出的那種行為，吳主任的心又一下子硬了起來。

  “不管怎麽說，這麽狂傲、沒有教養的學生，是一定不能進入中音的鋼琴係的，就算他的琴彈得再好也不行！”吳主任的心裏這樣想著。

  （本章完）