說話的這個，在配戲演員圈裏，算是老戲骨了，四十多歲，說話有人聽。

  幾人心頭都跳了一下，回過頭來看著自己在群裏的發言，冷汗不住往外冒。

  他們也就逞個嘴皮子功夫，心裏是決計沒想往外傳的，可他們不想，不代表別人就不會做，畢竟隔著一層屏幕，指不定能做出什麽來。

  被兜頭這麽一盆冷水下來，八卦的火頓時滅了個全。

  於是，本來正熱鬧的群，突然就沒了聲音，隻有一句“害，也都是瞎幾把說的，大家也就瞎幾把聽聽唄。”

  有的心思快的，瞬間懂了，有人去提醒他們了。

  但絕大多數人都屬於雲裏霧裏的狀態。

  尤其是最年輕的幾個。

  怎麽好好的突然就不說了？

  繼續啊！

  讓我康康讓我康康！

  像他們這樣的小菜鳥，還想要聽更多的行業潛規則和明星八卦！

  王導為什麽要給何子殊單獨輔導？

  試鏡那天有內幕？

  什麽內幕？

  何子殊刷掉了誰上的位？

  問題一個接著一個，奈何沒人解答，這也就直接導致了大部分配戲演員在正式開拍的時候，對處在輿論暴風中心的何子殊，投去了極大的關注。

  小周搬著個小板凳，坐在正化妝的何子殊身邊，低頭正想開烘燈，何子殊卻突然開了口：“沒事，燈就不用開了。”

  小周皺了皺眉。

  化妝室就在巷尾一棟樓裏，窗戶封的不牢，漏風。

  這片屬於新規區，沒有獨立的供電，現有的電線都是劇組從附近遷的，怕造成壓力，也沒裝供暖設備，所以冷得很。

  小周：“不行，昨晚就有些咳嗽，可能是凍著了，等會兒拍戲的時候，嗓子啞了怎麽辦。”

  何子殊愣了愣，輕笑：“我不用說話。”

  化妝師聞言，拿著刷子的手也一頓，也笑出了聲：“哈哈哈，從頭到尾一句台詞也沒有，我們子殊第一次觸電大屏幕就是原聲上陣。”

  小周反應過來，臉都有些紅，咳了一下，佯裝鎮定道：“那也不行，陸…呃，安姐說過，來之前你有點感冒的征兆，要我小心點。”

  小周說完，開始恐嚇：“要是感冒了，肯定要耽誤進度。”

  何子殊慢慢偏過頭去，看了小周一眼。

  中間被吞掉的幾個字，別以為他不知道。

  小周抬頭望窗。

  何子殊：“那等一下再開吧，這燈光線太亮，可能會影響老師化妝。”

  王野的鏡頭總帶著一股子野氣，喜歡用光線調整鏡頭的主色調，而不是利用後期的濾鏡，而且格外喜歡拉近景，因此對妝麵要求很高。

  配戲演員基本要求不帶妝，隻在服裝、發型上下功夫，但何子殊、白英他們不行。

  尤其是何子殊，本身膚色就白，屬於一眼望去，很快就能從人潮中看見的那種。

  而且長相太過精致，在一般的商業片裏，是絕對偏愛的長相，可在王野這裏，可能過於昳麗了，太抓鏡頭反而不是好事。

  所以基本都要靠化妝師幫著斂。

  化妝師沒想到何子殊不開燈是為了方便她上妝，手上動作越發輕柔：“沒事，開吧，給你化妝都化了小半個月了，閉著眼睛都知道哪塊要抹什麽。”

  說完，看著小周：“就給他放桌子底下，那邊光線打不到，讓姐也跟著暖暖。”

  小周忙應道：“好！”

  何子殊化好妝出來的時候，走過的工作人員看到他，停了停，然後笑著拍了拍他的肩膀，說：“氣色好多了。”

  這工作人員是從最開始便一直跟組的，因為見過之前的“林秋”的狀態，死氣沉沉、形銷骨立，這造型比起那半個月來說，確實明朗了不少，少年氣一下子就出來了。

  聽了個正著的幾個配戲演員：“…………”

  氣色好、好多了？

  嘲諷。

  絕對的嘲諷。

  王導敢，工作人員也敢。

  化妝組的老師們更厲害，能把這張“代表性神顏”折騰成這樣。

  雖說底子擺著，往糙裏畫也能吊打整個片場，但人家本職是偶像啊，和他們這些什麽造型都不挑的人能比？？？

  那時候穿件樸素到不能再樸素的黑色大袍，往那裏一站，都跟幅畫似的，就忍心把人整這麽慘？

  還嘲諷說什麽“氣色好多了”。

  現在看來，這大明星就算生氣，也有道理。

  換位想想，他們要是何子殊，這仇怕是也要記下了。

  以他現在的人氣、咖位，第一次參演電影，演技不過關，賺不了口碑就算了，他媽造型還不好看。

  這種委屈是小太子能受的嗎？

  所有人掐著時間算這位太子爺什麽時候黑臉。

  結果直到王導喊了“A”，小太子仍舊是溫溫潤潤的樣子。

  裝的還挺好。

  在正式開機的前一天，也就是極簡開機儀式後，所有人進行了第一次劇本圍讀。

  說是圍讀，但因為群像日常戲，台詞不多，王野隻是借著圍讀的名義，給所有人講了講戲。

  何子殊來的時候，每個演員手上都分到了一張劇本單頁，上麵有符合各自情景的對話、動作。

  本來隻要照著演就好，但開場要求一鏡到底，這也就意味著，單頁上給出的內容，很可能是不夠的。

  因為哪怕是王野，也框不好精確的時間。

  隻要他沒喊“CUT”，隻要鏡頭不停，演員就不能停。

  劇本的留白部分，需要演員自己去補足。

  聽起來複雜，但操作起來卻並沒有很大難度。

  因為他們所扮演的角色，就是生活在這巷子裏的市井人物，鏡頭不會在他們身上有過多停留，隻要保證當鏡頭掃過他們的時候，他們的動作和對話，是符合人物特性的，而且連貫，就沒有問題。

  這也是王野為什麽會花大價錢，找專業配戲演員的原因。

  王野講完戲，就讓工作人員帶著他們去熟悉環境。

  從裏到外，每個細節、每個角落徹底熟悉，包括升火、燒菜，就好像一直活在這片地方的那種，直到深夜，才把眾人放了回去。

  第二天一大早，巷子裏的蒸爐、各家的灶台等等，都開了火，演員提前就位，很快就上了手。

  整個片場唯一的真正群演，是一位在林口擺了三十多年的餛飩攤老大爺，在過年期間，養活了留守的王野他們，這次拉著餛飩車，停在巷尾，串個場。

  場記板一拍，全員進入狀態。

  小周就在一旁看著，他甚至覺得，這場記板拍與不拍，好像區別不大。

  整條巷子從早上開始，就好像活了過來一樣。

  小周從沒有直接接觸過電影拍攝現場，《天盡頭》是第一次。

  半個多月前，這裏還又冷清又安靜，整個劇組人不多，話更少。

  半個多月後，整條巷子都是人聲。

  可饒是做足了準備，第一個鏡頭仍舊磨了一早上。

  當最後一聲“CUT”落下，王野舉起右手，朝著眾人比了個大拇指，喊了聲“辛苦了”，從四麵八方傳來了尖叫聲。

  用餛飩攤老大爺的原話，樸實的形容：殺豬一般的尖叫聲。

  用全體工作人員和演員的原話，專業的形容：殺青一樣的掌聲。

  王導僅用一條鏡頭，便達成了“雙殺”成就。

  由於下午還有戲，劇組訂了盒飯。

  盒飯是正統商務餐，無論是外包裝還是味道，都比一般劇組要好得多。

  但片場溫度低，打開蓋子沒多久，風一吹就涼透了。

  飯菜一冷，味就不是那個味了。

  幾個年輕演員埋頭在吃，突然有人抬起了頭，聲音很輕。

  “哎，你們沒發現嗎？王導喊了幾次CUT，好像都沒喊到何子殊？”

  “對，我發現了，早上出錯的人挺多的，好像就白老師和何子殊沒被點到。”

  “你們有看到嗎，演的怎麽樣？”

  “我怎麽看得到，我家在巷頭那邊，不過剛剛有人在說，何子殊和白老師對戲，好像沒有被壓，挺自然的。”

  ……

  眾人說著，下意識往何子殊那邊看了一眼。

  剛好看到小周拎著個大烘燈，穿過人群，跑了過來。

  身後還背了個大包。

  所有人：“…………”

  “他助理也太慘了吧，這燈好像都拎一天了。”

  “這燈都有半個人那麽大了，真難為他了。”

  “這助理不是被虐習慣了，竟然還在笑。”

  “臥槽，還上手了，何子殊這不是要打人吧？！”