晚上十點，專輯《“汪川”》正式開售。

  僅到了一個小時後的十一點，算上預售成績，數字專輯+實體專輯的銷量就突破了100萬張大關！

  甚至同步放開的黑膠售賣，也直接突破了2萬張！

  專輯裏的十首歌，全都登上榜企鵝音樂和雲音樂的新歌榜，以及飆升榜，《男孩》再次登頂熱歌榜榜首！

  每首歌下邊的評論數量都在飛速增長。

  “富有讓我們在此相遇。”

  ——“狂歡開始啦！”

  “直接從《浮誇》開始聽！汪川真的不是粵省人嗎？誰教他填出來這麽犀利的粵語詞？”

  “這首粵語歌竟然是最神的……”

  “什麽時候上KTV？我已經控製不住自己了，我要讓自己‘為你聲沙’啊啊啊……妹妹！”

  “最容易出糞曲的最後一首都把質量卡得這麽死？”

  “什麽吊‘如果能重來，我要選李白’，尬尬的又這麽上頭？”

  “專輯就應該從第一首歌開始按順序聽！不過我控製不住單曲循環了額……”

  “膚淺的人都在聽粵語聽英文，真正有內涵的人在欣賞汪川老師的rap，差點兒沒把我笑死。”

  ——“一人血書汪川老師下張專輯出說唱。”

  ——“這種唱法其實很適合這首歌的內容。”

  “別的歌都聽了，都很好，可我還是喜歡《男孩》！唱情歌的汪川太有魅力了，整張專輯竟然隻有一首。”

  ……

  #汪川首專#的熱搜詞條從直播開始後，就一直在第一掛著。

  除了趁機玩梗抖機靈的，還有一些實在是不感冒的，話題廣場幾乎是清一色的好評！

  “華夏人就應該唱華夏歌！第一首沒聽完就點了。[狗頭]”

  ——“不是看到你首頁剛下單黑膠的截圖，三十米大刀差點兒沒收回去。”

  “真金曲獎聽了想頒獎！”

  “汪川這麽吊當初是怎麽出道連一位都沒拿到的？那個鄧宇辰是不是企鵝高管親兒子？”

  ——“額……剛補完汪川出道作的人勸一句，千萬別找節目看，就算要看也要提前買好眼藥水洗眼睛。”

  “說實話，前幾年的神專我都有一兩首聽不進去的，汪川這張專輯每一首都絕了！”

  “阮秋水挖出來了一個大寶貝！”

  “媽媽問我為什麽跪著聽歌！”

  “想睡汪川，阮秋水什麽時候跟他分手啊，要是一起的話，我也不介意。”

  ——“想得美！

  ——“汪川在我床上，請你自重！”

  ——“你先把照片發給我鑒定一下，顏值達標了，我再把你介紹給老板。”

  “首席樂評什麽時候銷號？”

  ……

  熱搜第二的話題就是#首席樂評銷號#。

  雖然離金曲獎還有幾個月，但業內人都知道，這張專輯是樺鈉出的，宣傳動作這麽大，質量還完全撐住，金曲獎絕對跑不了，現在的問題是明年能留給別人幾個獎。

  明年金曲獎的總召著名音樂人陳岩俊，也已經在社交網絡上發表動態盛讚《“汪川”》，稱這張專輯是五年來的最大驚喜！

  ——有分析指出，陳岩俊最後一張專輯是六年前發的。

  音樂現場親自做的＃首席樂評銷號＃話題主持人。

  她的粉絲和看熱鬧的網友，一邊吹汪川的專輯，一邊艾特首席樂評銷號。

  不過首席樂評從20號就沒再上線了，裝死裝得足夠堅決。

  ……

  等到第二天汪川起床的時候，經過一夜的口碑發酵，不少買過專輯的歌迷都又多買了幾份送給親朋好友幫忙安利，專輯的銷量突破了120萬張，其中20塊的數字專輯102萬張，定價80塊的實體專輯，18萬張，黑膠的銷量也突破了3萬！

  隻賣了不到一天，就登上全年華語專輯銷量的第二名！

  第一名是刷了250萬銷量的頂流，幾千萬的錢粉絲說拿就拿，實在太過可怕。

  除非這位頂流不再出專輯，他的粉絲一直給這張專輯刷銷量，否則汪川認為長遠來看，自己的這張專輯應該還是能賣過他的。

  在吃早飯的時候，小羊給汪川找了些網上吹得特別好聽的評論看。

  其中一位是業內知名的樂評家祝秋。

  華語樂壇雖然整體產業就沒有完善發展過，樂評體係更是一塌糊塗，並被營銷號和網紅up主們徹底按進了棺材裏，但在圈內還是有幾位低調卻很受重視的樂評家。

  擁有金曲獎選票的祝秋就是其中一位。

  他的評論並不是很長。

  “這張一直炒的沸沸揚揚的專輯終於發售了，我也第一時間買來反反複複聽了很多遍。不得不說，它超出了我的預期。

  得益於專輯事先流出五首歌曲的質量，以及圈內的盛讚，我抱著如此之高的期待和質疑來聽，聽完後竟然沒有感覺有任何失望。

  如果一定要說‘失望’的話，我認為是這張專輯太成熟了。

  聽完第一遍後，再去聽第二遍時，我甚至想著一定要找出不足的地方，好讓我去批評諷刺，而不是一味的隻想著去誇獎。

  我也看了一些勇敢指出這張專輯不足的樂評。

  這張專輯討巧嗎？

  確實如此，它由一位前流量偶像身份的人拿出，是如此的合適。

  他一邊迎合著粉絲的期待，一邊逐漸麻木失去自我，他在《孤獨患者》裏唱著‘我卻不能，喊等一等’，又在《十萬嬉皮》裏講‘前已無通路，後已無歸途’，在這種進退維穀卻又停不下來、即將撞上南牆的時刻，在《浮誇》中變得瘋狂，在《開到荼蘼》絕望的呐喊中粉碎自我——

  因為他認識到《模特》和《表態》的改變是沒有用的，他必須徹底的重塑自我。

  這種整張專輯配合起來的掙紮猙獰感，幾乎沒有在別的華語專輯中見到過。

  我希望自己聽的每張專輯都能如此討巧。

  《TTP》的力度太輕了嗎？

  它應該更黑暗，歌詞的尺度更大，甚至寫到被封殺？

  我從來沒有一刻如此認為。

  汪川在這張專輯中表現出了克製，還特意安排了《男孩》來提醒聽眾，提醒專輯中的‘汪川’。

  這是汪川和這張專輯獨有魅力的地方，他不是為了單純的宣泄情緒。

  這張專輯在《TTP》的時候最危險，因為開場真的太高了，但一整張專輯把它拉了回來。

  如果更黑暗，它會帶著整張專輯失控，讓後邊的掙紮看起來像個笑話。

  ……

  這就是我為什麽說它太成熟了。

  一個年輕人失控、浮躁、稚嫩未退、追求炫技、搬起石頭砸自己的腳……不是理所應當的嗎？

  汪川說，不。

  推薦單曲：整張專輯。”